Mujer llorando. Pablo Picasso.

Después de pescar fondeo mi bote solitario entre las cañas,
descorcho una botella nueva de vino y abro un paquete
de pescado en conserva.

Desde que me hice pescador en los bancos del Kiang y del Tsé,
hace ya más de veinte años
mis manos nunca se han unido en oración.

— Poema taoísta anónimo

Hera. Siglo V a.d.C.

Hace mucho tiempo leí “Cartas a un joven poeta” de Rainer María Rilke. Esta obra determinó el sentido que desde entonces tiene para mí la creatividad, la cual entiendo como una tarea solitaria, estrechamente vinculada a la vida y cuya máxima exigencia es la aceptación de la propia ignorancia. Aceptada la necesidad de pintar…

Sueño de una noche de verano. Edvard Munch.

“El arte no tiene futuro inmediato porque todo arte es colectivo y hoy ya no hay vida colectiva (…). El arte no podrá renacer sino es del seno de la gran anarquía–épica, sin duda, porque la desgracia habrá simplificado mucho las cosas… De manera que es ocioso por tu parte envidiar a Vinci o a Bach. En nuestros días, la grandeza debe tomar otros rumbos. Sólo puede ser solitaria, oscura y sin eco… (aunque no hay arte sin eco).

— “La gravedad y la gracia”. Simone Weil.

Nada va más allá. Max Ernst.

“La humildad consiste en saber que en lo que se denomina “yo” no hay ninguna fuente de energía que permita elevarse”.

— RNE. Música y Pensamiento. Simone Weil

El sabio en su estudio. Rembrandt.

Aunque nuestros miedos y anhelos sean los de siempre nuestro tiempo es incomparable a otros periodos de la historia. Hoy ya no existen ni un gran pensamiento ni un gran arte ni una moral que no sea la del respeto al prójimo y a uno mismo. La convivencia en el seno de nuestra sociedad de tan diversas opciones vitales, espirituales y artísticas puede, no cabe duda, confundir… sin embargo…

La celda de oro. Odilon Redon.

“Para venir a gustarlo todo,
no quieras tener gusto en nada.
Para venir a poseerlo todo,
no quieras poseer algo en nada.
Para venir a serlo todo,
no quieras ser algo en nada.
Para venir a saberlo todo,
no quieras saber algo en nada.
Para venir a lo que no gustas,
has de ir por donde no gustas.
Para venir …

Naturaleza muerta. Giorgio Morandi.

La alegría de vivir. Henri Matisse.

“La creencia en la inmortalidad es perjudicial, porque no entra dentro de nuestra capacidad representarnos el alma como verdaderamente incorpórea. Así pues, esa creencia, es en realidad, una creencia en la prolongación de la vida, anula la función de la muerte.”

— “La gravedad y la gracia”. Simone Weil.

Flores en cruz y en espiral. Pau Klee.

“Así, una obra de arte que no logre que el contemplador maduro, sensible y receptivo abandone, por un momento, sus actitudes utilitarias y se eleve a una esfera de atención pura y desinteresada; que no favorezca la ampliación de su conciencia …

San Pablo Ermitaño. José de Ribera.

Como es bien sabido aunque frecuentemente ignorado, la práctica artística contribuye a despertar y desarrollar aspectos que aun siendo inherentes a la esencia del ser humano, sus lados más poético e intuitivo, no son estimulados por los actuales sistemas educativos ni por nuestra cultura en general…

Cráneo y flor. Cristino de Vera.

“Dinero, maquinización, álgebra. Los tres monstruos de la civilización actual. Analogía perfecta.”

— “La gravedad y la gracia “, Simone Weil.

Pájaro en la fronda. Georges Braque.

“No podemos irrumpir fuera de nuestras barreras, de nuestra intimidad más recóndita. Por eso tampoco cambiamos. Nos transformamos, desde luego, pero lo hacemos dentro de nuestras limitaciones, de un círculo acotado.”

— “Abejas de cristal”. Ernst Jünger.

Art Brut. Jean Dubufett.

La utilidad de la nada

Treinta rayos convergen hacia el centro de una rueda,
pero es el vacío del centro el que hace útil a la rueda.

Con arcilla se moldea un recipiente, pero es precisamente el espacio
que no contiene arcilla el que utilizamos como recipiente.

Abrimos puertas y ventanas en una casa, pero es por sus
espacios vacíos que podemos utilizarla.

Así, de la existencia provienen las cosas y de la no-existencia su utilidad.

— “Tao Te King”. Lao-Tzé.

Rosa en un vaso. Luis Férnandez.

PRIMERA LUZ.

“Es necesario un cambio de significado para cambiar este mundo política, económica y socialmente. Pero este cambio debe empezar por el individuo; ha de cambiar para él. Si el significado es una parte de la realidad, una vez que se vea que la sociedad, el individuo y las relaciones significan algo diferente se habrá producido un cambio fundamental…”

“Si nuestra mente la concebimos de una manera coherente, indivisa, ininterrumpida y sin fronteras…esto se reflejará en el mundo.”

— “Unfolding Meaning”. David Bohm.

Sibila Cumana. Miguel Angel Buonarotti.

“Yo me figuro una gran obra de arte como una luna reluciente en el firmamento nocturno; la luna ilumina el mundo, pero no con luz propia, sino prestada por el sol escondido de lo absoluto. El arte ha ayudado a muchos a vislumbrar la naturaleza de la espiritualidad… ¿Puede ser que una de las restricciones del arte moderno sea haber perdido ese conocimiento del origen sagrado del arte y su sagrado propósito: dar a la gente una visión de su verdadera naturaleza y de su lugar en el universo, y devolverle, siempre de un modo fresco y renovado, el valor y el sentido de la vida y sus infinitas posibilidades?”

— «El libro tibetano de la vida y de la muerte”. Sogyal Rimpoché.

Goteo nº 8. Jackson Pollock.

El círculo y el desnudo son los temas principales de esta exposición (El Polvorín. Pamplona, 2017). Dos poderosos símbolos profundamente arraigados en la historia del arte universal…

Mujer y pájaro. Joan Miró.